Quels sont les meilleurs bijoux à collectionner ?

Certains bijoux classiques sont éternellement populaires, aussi bien pour le port que pour la collection. Voici les meilleurs bijoux à acheter aux enchères. Si vous parvenez à en obtenir, rangez-les soigneusement dans votre armoire à bijoux et prenez-en bien soin pour prolongeur leur durée de vie.

camée en or

Camée

Dans l’Antiquité, les camées étaient perçus comme un moyen de créer des sorts magiques. Au fil du temps, bien que leur magie ait été oubliée, leur mystère a continué de grandir – en particulier celui de la femme anonyme sculptée de profil qui a dominé les sculptures de camées pendant des centaines d’années, et qui n’est toujours pas identifiée de nos jours.

La famille Auguste les rendit particulièrement populaires dans la Rome antique. Mais le style a été ravivé à la Renaissance, puis aux XVIIIe et XIXe siècles, mais il n’a pas vraiment frappé l’Angleterre avant que la reine Victoria ne se fasse la championne de la mode, à tel point qu’à la fin du XIXe siècle, la production en série de bijoux a commencé.

Nous connaissons bien la tête de cette femme anonyme sculptée dans une coquille sur fond de corail, mais les camées peuvent être sculptées dans la pierre, l’ivoire, le verre, la gutta-percha, le chêne des marais, la lave et la nacre. À l’origine, ils représentaient des scènes de mythologie ou de personnages religieux, mais le motif le plus courant est le portrait d’un grand philosophe ou d’un souverain.

Les camées sont des objets de famille qui se sont taillés une place permanente sur le marché. Ils existent depuis si longtemps qu’ils ne montrent aucun signe de disparition dans les livres d’histoire. Ce qui en fait un investissement solide.

Ambre

L’ambre, qui est une résine d’arbre fossilisée, est l’une des premières pierres précieuses organiques à être utilisées en bijouterie, au Maroc, en Afghanistan, en Orient et dans les pays baltes. Et comme l’un des premiers produits commerciaux mis sur le marché, le commerce de l’ambre a mis des pays lointains en contact les uns avec les autres.

Il était considéré comme magique – lorsqu’il était jeté sur un feu, il brûlait pour dégager une odeur aromatique ; lorsqu’il était frotté, il attirait de petits objets comme le fait un aimant ; et les petits insectes ou plantes étaient souvent pris dans la fossilisation de la résine. Les premiers humains s’émerveillaient de sa nature inhabituelle. En raison de l’ADN qui s’y est infiltré au fur et à mesure qu’il s’est fossilisé, il a été présenté comme une « fenêtre sur le passé ».

Le copal est semblable à l’ambre, en ce sens qu’il s’agit d’une résine qui n’a pas mûri au stade ambré. L’ambre peut avoir entre 15 et 300 millions d’années, alors que le copal le plus vieux a actuellement 33.000 ans. Pour que tu puisses t’approvisionner en copal maintenant et t’asseoir dessus pour quelques vies.

Bagues en diamant

Aux temps préhistoriques, les hommes des cavernes tressaient de l’herbe et l’attachaient autour des chevilles, des poignets et de la taille de leur compagnon pour lui donner le contrôle de son esprit. Au fil des ans, nous sommes passés de l’herbe aux diamants. La toute première bague de fiançailles en diamant (à notre connaissance) a été offerte par l’archiduc Maximilien à Marie de Bourgogne en 1477. Les diamants étaient sertis en forme de M.

Mais ce n’est qu’au XIXe siècle que l’industrie du diamant et notre obsession pour les bagues de diamant se sont réellement implantées. En 1867, une mine de diamants a été découverte dans la colonie du Cap et peu de temps après, des sociétés de joaillerie comme Tiffany’s ont commencé à commercialiser leur propre version de la bague de fiançailles classique en diamants.

Dès la fin du XIXe siècle, ils étaient vendus par correspondance. En raison de leur production de masse, il est maintenant compris que les vrais romantiques traînent à travers les ventes aux enchères d’antiquités pour des pierres précieuses uniques.

Bijoux dans le style Art Déco

Entre les années 1920 et 1950, la joaillerie a connu des innovations de style et de coupe grâce au nouvel âge des machines. Les nouveaux styles géométriques et imaginatifs ont imité l’essor de la technologie et de l’industrialisation.

À cette époque, les modèles empruntés à l’exotisme, mélangeant les styles de l’Égypte, de la Grèce, de la Méso-Amérique, de l’Afrique et de l’Asie de l’Est. Pendant ce temps, l’or est revenu à la mode (parce que c’était moins cher), la symétrie était la clé et les couleurs étaient audacieuses.

La confiance dans la réduction a également fait écho à la nouvelle attitude des femmes, qui ont désormais le droit de vote. Ils portaient leur esprit indépendant dans leurs parures.

Cependant, au début de la Seconde Guerre mondiale, les coupes ornées luxueuses ont commencé à sembler excessives et ont été jumelées pour un attrait plus modeste dans ce qui peut être considéré comme la deuxième partie de la période art déco.

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